{"id":2434,"date":"2003-09-24T15:45:56","date_gmt":"2003-09-24T14:45:56","guid":{"rendered":"http:\/\/wolskitheater.de\/?p=2434"},"modified":"2018-06-04T16:00:49","modified_gmt":"2018-06-04T15:00:49","slug":"off-beats-2003","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/wolskitheater.de\/?p=2434","title":{"rendered":"off beats 2003"},"content":{"rendered":"

<\/p>\n\n\n\n
OFF-BEATS<\/b>
\nexperimentelle Kunst aus Litauen, Wei\u00dfrussland und Kaliningrad<\/span>
\nMusik, Film, Theater, Literatur, Bildende Kunst, Gespr\u00e4che
\nBerlin, 23. bis 27. September 2003Das ACUDtheater und das off-beats B\u00fcro veranstalten nach dem Publikumserfolg von \u201coff-beats\u201d im Herbst 2002 das zweite Festival experimenteller Kunst. Gemeinsam mit der EU m\u00f6chten auch wir uns erweitern: neben Litauen laden wir nun auch seine Nachbarn Wei\u00dfrussland und Kaliningrad, vom 23. bis 27. September 2003, nach Berlin ein.<\/p>\n

Durch die sich verdichtenden Grenzen von alter und neuer EU schleusen K\u00fcnstler\/innen, Musiker\/innen, Autoren\/innen, Theater- und Filmleute ihre Kunst vom gemeinsamen Fluss Nemunas\/ Neman\/ Njemen (Memel) f\u00fcr eine Woche an die Spree. An f\u00fcnf Abenden wird erneut das ACUD Kunsthaus in Berlin Mitte zum \u201coff-beats\u201d Festivalzentrum.<\/p>\n

Die Initiative zum Festival geht auf eine Gruppe junger Litauer\/innen zur\u00fcck, deren Lebensmittelpunkt in Berlin liegt. Vor dem Hintergrund der Frankfurter Buchmesse 2002, die Litauen zu ihrem Gastland gew\u00e4hlt hatte, war es das Ziel, die Kultur des Landes in Berlin bekannter zu machen. In diesem Jahr hat sich das Team um russische, wei\u00dfrussische und deutsche Berliner\/innen vergr\u00f6\u00dfert.<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
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<\/object><\/td>\nKunst\/Er\u00f6ffnung – Mo., 8. September, 20 Uhr<\/span><\/strong><\/span>
\nHaus der Demokratie und Menschenrechte: Positionen zeitgen\u00f6ssischer Kunst aus Kaliningrad und Wei\u00dfrussland<\/strong>„Im Rahmen des off-beats-Festivals pr\u00e4sentiert das Haus der Demokratie Positionen junger experimenteller Kunst aus Kaliningrad und Wei\u00dfrussland. Die vier ausgew\u00e4hlten K\u00fcnstlerinnen und K\u00fcnstler lassen sich kaum auf einen gemeinsamen Nenner bringen, jedoch ist eine ironische Reflektion der gesellschaftlichen und politischen Prozesse allen Arbeiten eigen.
\nDmitry Bulatov<\/strong> aus Kaliningrad , Svetlana Zyabkina und Andrei Loginov<\/strong> (Wei\u00dfrussland), Elena Tsvetaeva<\/strong> aus Kaliningrad „……………….<\/a><\/p>\n

Die Ausstellung ist vom 9. September bis zum 26. September 2003, werktags von 10-19 Uhr ge\u00f6ffnet.<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
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\n<\/td>\n		Festivaler\u00f6fffnung<\/span><\/strong>: Di., 23.September, 20.00 Uhr<\/strong><\/p>\n

Haus d. Demokratie und Menschenrechte<\/p>\n

ab 21.00 Lesung<\/strong><\/span>
\nHerkus Kuncius<\/strong> (Litauen), „provokanter und aktiver K\u00e4mpfer gegen literarische, litauische Konventionen, benutzt in seiner Prosa Parodie sowie Negation und bedient sich freiz\u00fcgig aus dem kulturellen Fundus der Welt. F\u00fcr die einen ein Vergewaltiger, f\u00fcr die anderen der radikalste Erneuerer der litauischen Literatur, entwertet und entleert er die christliche Kultur ihres Sinns und weckt Zweifel an der kommunikativen Macht von Literatur \u00fcberhaupt.“
\nSergej Michajlov<\/strong> (Kaliningrad) „schreibt Gedichte und poetische Prosa. Leise-ironisch, aber sehr treffend erz\u00e4hlt er seine delikaten Alltagsgeschichten, in denen westliche Literaturtradition unverhofft auf russische Folklore trifft. Er lebt seit 1988 in Kaliningrad. “<\/p>\n

Eintritt: 3 Euro<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
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<\/td>\nTheater<\/span> – Mi., 24. September, <\/b>21 Uhr<\/b>
\nTheater<\/span> – Do., 25. September, <\/b>21 Uhr<\/b>ACUD<\/a> : Kunstakademie Minsk<\/strong> (Wei\u00dfrussland)
\n\u201cDas ewige Lied<\/strong>\u201d (\u201cEternal Song\u201d)
\n„Janka Kupala (1882-1942), einer der ber\u00fchmtesten wei\u00dfrussischen Dichter, war Mitbegr\u00fcnder der neuen wei\u00dfrussischen Literatur, Gr\u00fcndungsmitglied der staatlichen Universit\u00e4t von Wei\u00dfrussland, Mitglied der Akademie der Wissenschaften und des Nationalen Dramatischen Theaters. 1942 wurde er vom KGB in Moskau ermordet.
\n\u201cDas ewige Lied\u201d, 1908 von ihm geschrieben, ist ein Text mit hohem symbolischen Gehalt: Das Leben eines Mannes, von seiner Geburt bis zu seinem Tode, wird zu einem Bild des tragischen Schicksals der gesamten Nation.
\nDie Auff\u00fchrung ist ein Versuch, den Text Janka Kupalas experimentell zu visualisieren. Die Gruppe, bestehend aus vier Studenten der Kunstakademie Minsk, verwendet in ihrer Auff\u00fchrung einfache Puppen und Objekte. Als musikalisches Material dienen wei\u00dfrussische Volkslieder.
\nMitwirkende: Aleksandra Patzej, Sviatlana Ben, Aliaksey Donin, Ihar Kazakou. Regie: Aliaksey Leliauski .“<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
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<\/td>\nTheater<\/span> – Mi., 24. September, <\/b>21 Uhr<\/b>
\nTheater<\/span> – Sa., 27. September, <\/b>21 Uhr<\/b>Theaterhaus Mitte: Bewegungstheater \u201cKarman\u201d<\/strong> (Litauen)
\n\u201cGeschlossener Raum<\/strong>\u201d (\u201cU\u017edara erdve\u201d)
\n„Der Regisseur und bildende K\u00fcnstler Egmontas B\u017eeskas und die Choreographin und T\u00e4nzerin Karina Krysko pr\u00e4sentieren mit \u201cGeschlossener Raum\u201d die Fortsetzung ihres letzten St\u00fccks, das sie bei \u201coff-beats 2002\u201d mit gro\u00dfem Erfolg gezeigt haben. Die Musik liefert Andrius Kauklys (DJ Alien), Bandleader und DJ.
\nDieses tragikomische St\u00fcck erz\u00e4hlt die Geschichte \u201ddes Bewohners des Wei\u00dfen Quadrats\u201d. Der \u201dgeschlossene Raum\u201d ist Sinnbild seines Inneren, das sich in zwei Teile spaltet: Der eine Teil funktioniert nach angenommenen Standards des gesellschaftlichen Lebens. Der andere Teil gibt sich seltsamen Tr\u00e4umen und Visionen hin. Die Zuschauer gelangen zunehmend selbst ins Zentrum des \u201cWei\u00dfen Quadrates\u201d. Alles vermischt sich, der Protagonist hat sich verloren. Was ist echt, was ist Illusion…Traum….echte Unwissenheit?
\nT\u00e4nzer: Michail Levin, Vytautas Gontarskas, Karina Krisko, Rokas Tarabilda, Ana Maslinianikova, Edita Stundyte, Ilma Cikanaite, Karolina \u0160lekonyte.“<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
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\n<\/td>\n		Kino<\/span> – Do., 25. September, <\/b>20 Uhr
\nKino<\/span> – Fr., 26. September, <\/b>18 Uhr <\/b>ACUD<\/a>: Kurzfilme von Giedre Beinoriute<\/strong> (Litauen)<\/p>\n

\u201cMeine einsamen Freundinnen<\/strong>\u201d (\u201cMano vieni\u0161os drauges\u201d) 1997, 15 Minuten
\n„Ein Film mit Karina Metrikyte, Audra \u0160akaliene und Indre Stakvileviciute. Regie und Drehbuch: Giedre Beinoriute. Kamera: Marius Kavaliauskas. Produktion: Film und TV Studio der Musikakademie Litauens.“<\/p>\n

\u201cMutter, Vater, Bruder, Schwester<\/strong>\u201d (\u201cMama, tete, brolis, sese\u201d) 1999, 23 Minuten
\n„Ein Film mit Jurate Onaityte, Vidas Petkevicius und Egle Piliciauskaite. Regie und Drehbuch: Giedre Beinoriute. Kamera: Paulius \u017delvys. Produktion: Film und TV Studio der Musikakademie Litauens.“<\/p>\n

\u201cStadt der Trolleybusse<\/strong>\u201d (\u201cTroleibusu miestas\u201d) 2002, 30 Minuten
\n„Regie und Drehbuch: Giedre Beinoriute. Kamera: Vaidotas Digimas. Produktion: Bild und Ton Studio.
\nWie unterscheidet man einen \u201cHasen\u201d (so werden Schwarzfahrer in Litauen genannt) von einem Menschen? Eine Frage an den Kontrolleur in \u00f6ffentlichen Verkehrsmitteln. Der Dokumentarfilm zeigt das Leben, wie es nur aus dem Fenster eines Trolleybusses zu beobachten ist.
\nTeilnahme an Festivals: Internationales Film- und TV Schulfestival MEDIA SCHOOL in L\u00f3dz, Polen; VGIK Festival in Moskau, Russland; Internationales Festival f\u00fcr Studentenfilme in Minsk, Wei\u00dfrussland, Internationales Filmfestival \u201cKino pavasaris\u201d in Vilnius, Litauen und \u201cTinklai\u201d in Litauen.“<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n

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<\/td>\nTheater<\/span> – Do., 25. September, <\/b>21 Uhr<\/b><\/p>\n

Theaterhaus Mitte: \u201cAndrius Pulkauninkas physic-visual theatre \u201d <\/strong>(Litauen)\u201cAndrius Pulkauninkas physic-visual theatre\u201d (Litauen), St\u00fcck: \u201cThe Code<\/strong>\u201d
\nDer Regisseur, Choreograph und T\u00e4nzer Andrius Pulkauninkas begeisterte schon mit seinem St\u00fcck \u201cHeadcleaner\u201d bei \u201coff-beats-2002\u201d das Publikum. In diesem Jahr wird er auf dem Festival die Urauff\u00fchrung seiner mit Horrorelementen versetzten grotesken Kom\u00f6die \u201cThe Code\u201d pr\u00e4sentieren.
\nT\u00e4nzer: Michail Levin, Vytautas Gontarskas, Karina Krisko, Rokas Tarabilda, Ana Maslinianikova, Edita Stundyte, Ilma Cikanaite.
\nDJ: To fresh; Video- Regie: R. Tarabilda; Szenograph: A. Simonis<\/p>\n

„The Code?
\nNicht doch! Sagt blo\u00df nicht, dass Ihr das nicht gewusst habt. Die Stadt ist der Code. Der Code ist eine Kette sozialer Beziehungen, die mit der Stadt anf\u00e4ngt und mit ihr aufh\u00f6rt. Wir alle sind auf Code. Keiner ist frei. Die Menge muss an H\u00e4resie glauben. Dann kann man sie beherrschen. Man kann sie kaufen, vergessen und wieder kaufen. Jene, die glauben, frei zu sein, sind in Wahrheit nur halb so frei oder zu betrogen, um noch daran zu glauben, was real und einfach ist. Sie schaffen komplizierte Erkl\u00e4rungen f\u00fcr selbstverst\u00e4ndliche Dinge und geben sich der Illusion hin, Geist und Realit\u00e4t ignorieren zu k\u00f6nnen, wo doch alles so elementar und klar ist. Den Code gibt es \u00fcberall. Die Stadt ist voll von Codes. “<\/p>\n

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<\/td>\n Gespr\u00e4ch <\/span> – Fr., 26. September, <\/b>19 Uhr<\/b> <\/b><\/p>\n

Haus der Demokratie und Menschenrechte: off-beats<\/strong> im Gespr\u00e4ch: \u201cHinter den Kulissen der Kunst<\/strong>\u201d Podiumsdiskussion mit Dmitry Bulatov, Barbara Oertel, u.a, Moderator: Hermann Vinke<\/p>\n

„Festivalk\u00fcnstler und L\u00e4nderexperten sprechen \u00fcber das gesellschaftspolitische Umfeld k\u00fcnstlerischen Schaffens in Wei\u00dfrussland, Litauen und Kaliningrad. Drei Aspekte sollen in einem Gespr\u00e4ch mit Festivalteilnehmern, eingeladenen Experten und dem Publikum thematisiert werden.
\n– Wie wirkt sich die jeweilige politische Situation auf die Kulturpolitik und konkret auf das Leben und Schaffen von staatsunabh\u00e4ngig arbeitenden K\u00fcnstlern aus ?
\n– Welches gesellschaftliche Interesse gibt es an Kunst und Kultur, insbesondere an Off-Kultur?
\n– Welchen regionalen Austausch gibt es zwischen Kunst- und Kulturschaffenden der drei L\u00e4nder?
\nWelche internationalen Kontakte werden gepflegt ?
\nG\u00e4ste sind u.a. Dmitry Bulatov, experimentell arbeitender, international weit vernetzter K\u00fcnstler und Kunsttheoretiker, der in seiner Geburtsstadt Kaliningrad lebt und arbeitet. Barbara Oertel, langj\u00e4hrige Osteuropa-Korrespondentin der taz; hat in der Januarausgabe 2003 der Zeitschrift OSTEUROPA eine umfassende Analyse zur Mediensituation in Wei\u00dfrussland, Russland und der Ukraine verfasst. „<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
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\n<\/td>\n		 Kino<\/span> – Fr., 26. September, <\/b>20 Uhr<\/b>
\nKino<\/span> – Sa., 27. September, <\/b>18 Uhr<\/b> <\/b> <\/b>ACUD<\/a>: \u201cbest of: litauische Videokunst\u201d<\/p>\n

„Litauische Videokunst ist nur 15 Jahre \u201calt\u201d, aber man kann bereits zwei K\u00fcnstlergenerationen markieren. Die erste Generation stie\u00df auf Videokunst, als sie in der politischen Umbruchsphase 1987-91 nach neuen k\u00fcnstlerischen Ausdrucksmitteln suchte. Ihr Schaffen hatte zun\u00e4chst \u00e4hnliche Z\u00fcge wie der litauische Film: globale, existenzielle Themen, unzusammenh\u00e4ngende Sujets, abstrakte Bilder, viele Symbole und Metaphern. Zur allm\u00e4hlichen Etablierung der Videokunst haben vor allem die franz\u00f6sisch-baltischen Festivals f\u00fcr Videokunst verholfen. Der 1996 gegr\u00fcndete Lehrstuhl f\u00fcr Fotographie und Videokunst an der Kunstakademie Vilnius war ein weiterer Schritt in die Professionalisierung dieser Kunstgattung. Die neue dort ausgebildete K\u00fcnstlergeneration hat einen eigenen Stil entwickelt. Sie visualisiert eine sehr pers\u00f6nliche Sichtweise auf sich selbst, auf die eigene Familie, Generation und gesellschaftliches Umfeld. Sie beobachtet neugierig die Wirkung neuer kultureller Erscheinungen und Medien, wie Internet, Werbung, Seifenopern etc. Konzeptualistische und minimalistische Ausdrucksweise sind jedoch f\u00fcr die beiden Generationen litauischer Videok\u00fcnstler charakteristisch. off-beats-2003 pr\u00e4sentiert eine Kollektion der Videoarbeiten, die am Lehrstuhl f\u00fcr Fotographie und Videokunst der Kunstakademie Vilnius in den letzten drei Jahren entstanden sind. Insgesamt 15 Arbeiten, die eine Auswahl an Stilen und Themen pr\u00e4sentieren. „<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
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<\/td>\nTheater<\/span> – Sa., 27. September, <\/b>19.30 Uhr<\/b><\/p>\n

ACUD<\/a>: Gl\u00fcckstheater<\/strong> (Litauen), St\u00fcck: \u201cGute Besserung<\/strong>\u201d
\nRegie: Benas \u0160arka, Text: Gintaras Grajauskas
\nWir sind Teil einer Kette von Zuf\u00e4llen. Durch Zufall hat der Schuster sein Bein verloren. Er w\u00fcrde alles daf\u00fcr geben, wieder zwei Beine zu haben. Da taucht pl\u00f6tzlich ein seltsamer Kunde auf, der auch noch das gesunde Bein des Schusters verst\u00fcmmelt. Es beginnt eine absonderliche Odyssee des Schusters und seines Kunden, der vielleicht der Teufel im Engelsgewand ist.
\nDer Performance geht es \u00e4hnlich wie dem Philosophen Sokrates, der seinen Mitmenschen \u201cGute Besserung\u201d w\u00fcnschte, vielleicht haben wir jedoch schon gar keine Chance mehr, gesund zu werden, da um uns herum nur noch Leichen sind.<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
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<\/td>\nMusik<\/span> – Sa., 27. September, 22 Uhr<\/b><\/p>\n

ACUD<\/a>( remise) : Lange Nacht der off-beats-musik
\n\u201cDrum Ecstasy<\/strong>\u201d (Wei\u00dfrussland), DJ Alien<\/strong>, DJ Rama<\/strong> (Litauen)<\/p>\n

Gro\u00dfes Abschlu\u00dfkonzert und anschlie\u00dfender Party in der neuen ACUDremise
\n\u201cDrum Ecstasy\u201d ist einer Rezension zufolge \u201ccreative rock from Eastern Europe\u201d. Seit fast zehn Jahren kreiert der Bassist P. Tchmyr (1968) zusammen mit drei Schlagzeugern (A. Krautsou (1972), S. Bitus (1981) und A. Haroh (1978)) tanzbare Kl\u00e4nge, begleitet von ironisch anmutenden \u201cShow-Effekten\u201d – einer Fahnen-, Licht- oder Dia- Performance. \u201cDrum Ecstasy\u201d hat allein in Wei\u00dfrussland \u00fcber 60 Konzerte im Jahr, mehr als jede andere wei\u00dfrussische Band. Aufgetreten ist die Band u.a. im Tacheles (Berlin), der Kunstakademie (D\u00fcsseldorf) und der AV Art Gallery (Kopenhagen). Im Oktober 2001 erreichte der Video Clip \u201c Oh! Empire!\u201d die Position 2 der nationalen Hitliste vor \u201cRamstein\u201d und anderen Pop-Musikern. Auf Einladung des Goethe-Instituts in Minsk machte die Band im Herbst 2002 eine live-Begleitung von deutschen Stummfilmen aus den 20er Jahren. Spielt \u201cDrum Ecstasy\u201d in Berlin, sind die S\u00e4le voll – nicht zuletzt dank der Mundpropaganda, die von \u201ceiner coolen Band aus St. Petersburg\u201d spricht. Wer kennt schon Wei\u00dfrussland ?<\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
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<\/td>\nVERANSTALTUNGSORTE:<\/strong><\/p>\n

ACUD<\/strong> (www.acud.de<\/a>)
\nVeteranenstr.21
\n10119 Berlin-Mitte
\nTel: 030\/ 44 35 94 97
\nfax: 030\/ 4 48 39 61
\ntheater@acud.de<\/a><\/p>\n

Theaterhaus Mitte
\nKoppenplatz 12
\n10115 Berlin
\nTel. 030\/ 28 04 19 67
\noeffentlichkeit@theater-mitte.de<\/a><\/p>\n

Haus der Demokratie und Menschenrechte
\nGreifswalder Str.4
\n10405 Berlin
\nTel. 030\/ 20 16 55 20
\nmail: kontakt@hausderdemokratie.de<\/a><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
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<\/td>\nORGANISATION<\/strong><\/p>\n

In den letzten Jahren hat sich das ACUD im Dschungel der Berliner Kulturinstitutionen durch sein qualit\u00e4tvolles Programm behauptet. Es ist etablierter Vermittler alternativer Kultur aus Ost und West. Seine zentrale Lage im Berliner Bezirk Mitte ist ideal f\u00fcr den Publikumsverkehr.
\nDas off-beats-b\u00fcro will einen Beitrag zur internationalen kulturellen V\u00f6lkerverst\u00e4ndigung leisten. Es will neue sch\u00f6pferische Ausdrucksformen und deren Umsetzung f\u00f6rdern. Das B\u00fcro setzt sich folgende Ziele: F\u00f6rderung der Begegnung und Verst\u00e4ndigung von K\u00fcnstler\/innen unterschiedlicher Nationalit\u00e4t und verschiedener Disziplinen, Pr\u00e4sentation von k\u00fcnstlerischen Inhalten, die in der hier vorherrschenden Kultur nur unzureichend wahrgenommen werden, Vermittlung von Kontakten zwischen K\u00fcnstlern, Publikum und F\u00f6rderern.<\/p>\n

Festivalleitung: Felix Goldmann, Nerijus Grigas-Pluhar<\/strong><\/p>\n

Festivalteam: Silke Brohm, Anja Hennig, Katja Iwanowskaja, Susanne Keller, Anja Kretzer, Jolita Lenkeviciute, Vilma Mikutaviciute, Eva Grigas-Pluhar, Lena Prents, Oksana Sch\u00e4fer<\/strong><\/p>\n

Graphiker: Stefan Pickert, Aistis Baltusanikas<\/strong><\/p>\n

Presse- und \u00d6ffentlichkeitsarbeit: Britta Kerger, Ariane von der Mehden<\/strong><\/td>\n<\/tr>\n<\/tbody>\n<\/table>\n\n\n\n
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OFF-BEATS experimentelle Kunst aus Litauen, Wei\u00dfrussland und Kaliningrad Musik, Film, Theater, Literatur, Bildende Kunst, Gespr\u00e4che Berlin, 23. bis 27. September 2003Das ACUDtheater und das off-beats B\u00fcro veranstalten nach dem Publikumserfolg von \u201coff-beats\u201d im Herbst 2002 das zweite Festival experimenteller Kunst. Gemeinsam mit der EU m\u00f6chten auch wir uns erweitern: neben Litauen laden wir nun auch …<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"footnotes":""},"categories":[1,29],"tags":[],"class_list":["post-2434","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-allgemien","category-festivals"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/wolskitheater.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/2434","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/wolskitheater.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/wolskitheater.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/wolskitheater.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/wolskitheater.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=2434"}],"version-history":[{"count":3,"href":"http:\/\/wolskitheater.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/2434\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2437,"href":"http:\/\/wolskitheater.de\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/2434\/revisions\/2437"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/wolskitheater.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=2434"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/wolskitheater.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=2434"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/wolskitheater.de\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=2434"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}